合唱指挥（下）

主讲教师：中国音乐学院指挥系  吴灵芬 教 授

第十一讲

我们的世界由于许多因素，在演唱的作品上有非常丰富的体裁。当然声乐与器乐不同，因为它有歌词。它们是诗词与音乐的结合。在欧洲合唱作品分为宗教合唱与世俗合唱。又由于伴奏不同，又分为有伴奏和无伴奏合唱。 

现在将其分别介绍一下： 

一、无伴奏合唱（ a cappella） 

 a cappella 是圣咏团演变而来, 即“歌手们聚在一起唱歌”的意思。后来发展出来“牧歌”，这种作品在古代都是用严格的对位法作曲的，不象一些追求音响效果的现代作品一样，a cappla 在古代欧洲非常普遍。意大利作曲家帕勒斯特里那（Palestrina 1525 — 1594）是将这种合唱曲发展到最兴盛的人。格里高利圣咏（Gregorianische Gesang）不但在教堂中保持纯美的音乐，而且后来成为音乐发展之源泉。帕勒斯特里那就是以格里高利圣咏为依据，写了无伴奏的多声部弥撒。而从十九世纪起，a cappella 才真正成为合唱曲的一种。著名的无伴奏合唱曲作曲家有di Lasso (1532—1594 )，Zibbons（1583—1625），Schütz（1585—1672），等人。现代的作曲家Hindemith就模仿十六世纪的写作特点，写出了无伴奏之弥撒曲，1963年第一次演出，而他本人不幸在演出后一个月逝世。

无伴奏合唱曲从十九世纪以后就成为理想得的宗教音乐，德国伯林的Wint erfeld；罗马的Baini ；慕尼黑的Ailinger、以及Haberl（雷根堡教会学校创始人，1874年生）等人的努力，使无伴奏合唱曲在教堂这个空间得以发展。

请欣赏：  《Kyrie eleison 》 

二、圣咏（英文为Choral，拉丁文为Cantus Choralis，德文为Choir Gesang）

在第一世纪时，圣咏便已在教堂中出现。教宗格雷哥一世（Papst  Gregor 1540 — 1640）在公元六百年左右，为了要改革宗教仪式的音乐而改名为“格雷哥里圣咏”（Gregorian Choral），经过整理的这些圣咏，至今仍完整的保存着。十六世纪德国宗教改革家马丁路德（Martin Luther 1483 — 1546），将圣咏（Choral）的名称改为教会歌曲（Kirch Lied），成为基督教徒做礼拜时的一种重要圣歌。

至今，德国基督教会用的圣咏谱，仍成为教会歌本（Kirchen-Gesangbuch）而不称圣咏歌本（Choralbuch）。圣咏的种类，有清唱剧的圣咏（Choral Kantaten），改编的圣咏（Choral-Bearbeitungen），经文歌的圣咏（Choral-Motetten）以及前奏的圣咏（Choral-Vorspielin）等。自从数字低音（Generalbass）出现后，自西元1524年起，才产生四声部的圣咏。

三、 应答歌（德文为Antiphona，英文为Antiphone） 

基督教徒合唱圣诗或诗篇时，通常分为两个合唱团。一个合唱团唱一、三、五首，令一个合唱团唱二、四、六首交替演唱，相互应答。

四、赞美歌（Hymn） 

赞美歌（Hymn,Hymnus），是古代希腊寺庙祭奠仪式的一种音乐。这种赞美歌在第三世纪时就有了，但，直到西元1922年时，才被发现。在中世纪时，赞美歌多为简易的节奏，以及多声部的、朴素的和声，歌词并非全部由圣经中引来。英国的赞美歌Hymn有较大的编制。在安魂曲中也有加入一段赞美诗的情形。

五、清唱剧（意文为Cantata，德文为Kantata） 

Cantata 这个字是西元1620年才有的。清唱剧原来是属于世俗的音乐，可分为抒情的（Lyrische）于叙事的（Epische）两种。自从巴哈以圣经为材料写了清唱剧后，就常常于神剧的意义混淆不清。一般来说，清唱剧是无化妆、无布景、无表演动作的。它以合唱、独唱、重唱等不同形式作曲，但是并不指定某一独唱者担任一个重要角色。神剧虽然一样的没有表演动作，但独唱者却担任故事中的一个重要的角色，而且神剧非常明确是宗教内容的音乐，清唱剧则否。

在欧洲教堂中，常可听到清唱剧的演唱，尤其在复活节（Osterzeit）以及圣灵降临周（Pfingszeit）时，更可听到清唱剧的演出。巴哈作了三百多部清唱剧。贝多芬第九交响曲中的合唱部分、布拉姆斯的《命运之歌》、以及我国作曲家黄自的《长恨歌》都属清唱剧的作品。

六、圣母悼歌（Stabat Mater） 

圣母悼歌通常都只在天主教堂所唱，歌词是由古老的圣咏曲调中的Jacoponus搜集的。多在复活节之前一周的星期五以及九月之第三个星期日所唱。作曲家Josquin 和Palestrina 会作此种多声部曲。其它较重要作曲家有Pergolesi、Verdi、Dvorak 等人。

七、赞主曲（Te Deum） 

这是赞美神主耶稣之赞美歌。以“主啊！我们赞美你”为主要内容。赞主曲都是在教堂内所歌唱，其中又以天主教堂为多。较重要的赞主曲作曲家有白辽士（Berlioz）于布鲁克纳（Bruckner）等人。

八、圣母赞美曲（Magnificat） 

这是天主教晚祷时所唱之圣母马利亚赞美歌。赞美圣母马利亚（路加1.46—55）Magnifcat anima mea dominum “主啊！我上升的灵魂”这种圣母马利亚赞美曲，是在15世纪中叶才制作的。作曲者之姓名大部已失传，其曲调全部由教会调性曲谱，而且是多声部的。代表性的作品，如巴哈于1723年在莱比锡首次发表的圣诞节（Weihnachts fest）。其它较重要的作曲家有：di Lasso、Monteverdi、Schütz、Mozart、Mendelssohn 以及现代作曲家Pepping等。

请欣赏： 《magnigicat》(bach) 

九、圣歌（圣诗Psalm） 

圣歌（拉丁文为Psalmun，意文为Salmo，法文为Psaume）

圣歌是在天主教仪式中读经与祈祷之间所唱。在犹太教会中属于重要的音乐之一。现在教会中通常用到的圣歌有：

1、简单的诗篇之咏唱（Die einfache Psalmodie）如：Tractus。

2、对答的诗篇之咏唱（Die responsoriale Psalmodie）如：Amen Halleluja

3、交换朗诵咏唱（Die antiphonale Psalmodie）

唱圣歌时，合唱团通常分成两边，交相咏唱。十五世纪时，也有圣歌与弥撒曲混合一起咏唱的，尤其是荣耀经（Gloria）与信经（Credo）这种多声部的合唱曲。西元1500年时，圣歌已经使用复音对位法作曲，Josquin 作二十首四声部合唱曲，是很有名的。到了十七世纪以后，才慢慢演奏为在音乐会上演奏的形式。对圣歌作曲较有贡献的作曲家有：Gabriel、Monteverdi、Palestrina、di Lasso（Bus Psalm 1565年作）、Schütz（Psalm Montetten 1619年作）、.J.S.Bach、Lechner、B.Marcello、Schubert （Psalm 23 0p. 132）、Mendelssohn、F.Liszt、J.Brahms、Reger（100 Psalm für chor und orchester）、Strawinsky、Schoenberg（123 psalm 0p.506）等。

十、 颂歌（英文为Anthem，拉丁文为antiphona，古英文为Antefn anthem 或Antym） 

颂歌是十六世纪在英国以圣经为歌词，或由圣经改编为歌词，再用对位的方法所作的合唱曲。略与清唱剧、经文歌相似。但，并非在教堂中作礼拜时所用的乐曲，而是早祷会或晚祷会时，在教堂中所唱。

颂歌之作品以英国的作曲家为最多。如：W.Byrd（1538 — 1623）O Gibbons（1583 —1625）以及H.Purcell（1659 — 1695）等，其中Purcell个人就作了六百首以上的颂歌，再加上后来Handel（1685 — 1759）的大力推展，使颂歌普及于英国的每一个角落。

请欣赏：  《摇篮曲》（英国） 

十一、经文歌（英文为Motet，法文为Motet，德文为Motette） 

经文歌是以宗教的经文为歌词，并以复音音乐的对位法写成的，其旋律必须配合歌词，并有严格的作曲形式。有四声部到六声部等多声部乐曲。经文歌起源于十三世纪，与世俗音乐的牧歌（Madrigal）同为当时最流行的音乐。意大利经文歌无论教堂中演唱与否，都是一种属于宗教的音乐。经文歌最主要的作曲家有帕勒斯替那Palestrina、舒兹Shütz、巴哈Bach是首先将咏叹调用在经文歌中的一个作曲家。其后，布拉姆斯Brahms、帝斯特勒H. Distler 以及现代的史特拉文斯基I.Stawinsky、培平E.Pepping等，都对经文歌有重大的贡献。

十二、弥撒曲（英文为Missa或Messe，意文为Messe，德文为Messe，拉丁文为Missa）

弥撒曲（Messe）是天主教所用的合唱曲，以赞美天主为十字架牺牲的精神。

弥撒的种类可分为

普通弥撒（Ordinary mass）

特别弥撒（Proper mass）

安魂弥撒（Requiem mass）

婚礼弥撒（Nuptial mass）

主教弥撒（Pontifical mass）等五种。 

(一)  普通弥撒（Ordinary mass）—  在较隆重的弥撒仪式中所用的。包含 六个乐章（有时或缩为五个乐章）：

慈悲经（Kyrie）

荣耀经（Gloria）

信经（Credo）

圣哉经（Sanctus）

降福经（Benedictus）

羔羊经（Agnus dei） 

(二)  特定弥撒（Proper mass）— 礼拜日即各种节日弥撒中必用的。

包含五个乐章：

进薹经（Introitus）

升皆经（Gradnale）

赞美经（Allelujah）

奉献经（Offertorium）

圣体经（Communio） 

（三） 安魂弥撒（Requiem mass）—葬礼悼念用。

除了一般仪式外，并包括以下乐章：

安息经（Requiem Aeternam）

末日经（Dies Irae） 

奉献经（Offertorium）

审判经（Tuba Mirum）

耶稣经（Domine Jesu） 

（四） 婚礼弥撒（Nuptial mass）— 用于婚礼

（五） 主教弥撒（Pontifical mass）— 由教宗主持的各种大典所用。

最初的弥撒为无伴奏的合唱曲。至西元1600年以后，才有管风琴及管弦乐伴奏的弥撒曲。巴哈的h moll-messe是最好的弥撒曲之例。弥撒曲的重要作曲家有：巴哈、海顿、莫扎特、贝多芬、舒伯特、布鲁克纳、德弗扎克…以及现代的亨德密特、史特拉汶斯基等作曲家。

弥撒除了在教会音乐仪式中所用外，也有在音乐会上演唱的。如：贝多芬的c小调、D大调弥撒曲。在慕尼黑，由Karl Richter指挥的巴哈合唱团，每年都定期演出弥撒曲。

十三、受难曲（Passion） 

受难曲的性质与神剧（Oratorio）相似。但，其题材只限于耶稣受难的事迹，而不涉及其它的故事，其历史也比神剧早。十三世纪时，复活节的前一周成为受难周（Karwoche），即耶稣基督受难周。

在教堂中，由三位牧师分别担任歌唱耶稣受难的故事。第一位牧师代表传道士发言（由男中音以中庸速度演唱）。第二位牧师代表耶稣发言（由男低音以慢速度演唱）。第三为牧师则代表其余诸人发言（由男高音以快速演唱）。如果轮到耶稣的门人、犹太人、士兵等群众发言时，则由这三位牧师合唱。 

十五世纪时，产生多声部的受难曲，歌词不一定以圣经为题材。开始的第一个乐句一定是“听到受难”（Horet an das Leiden），而最后一句一定是“感谢主耶稣”（Dank sei dem Herrn）。舒兹（H.Schütz）在1623年将部分受难曲改为朗诵调（Recitativo），并且用乐器伴奏。此后，受难曲就渐渐成为合唱音乐中重要的作品之一。

十七世纪时，将圣经故事加上教堂中之一般听众对耶稣受难故事之感想作为歌词，而以上合唱方式来表达的乐曲，西洋学者成为神剧式的受难曲（Oratorische Passion）。

巴哈的d小调受难曲、约翰受难曲（1723）、马太受难曲（1729）均为最伟大之受难曲作品。其它较重要的受难曲作曲家有：H.Distler、E.Pepping、J.Ahrens 等人。

十四、安魂曲（Requiem） 

安魂曲是一种天主教会的安魂弥撒，属于弥撒的一种。安魂曲可分为如下之部门：

1、Introitus-Requiem  Aeternam 进台安息经

2、Kyrie  eleison 慈悲经

3、Graduale-Requiem  Aeternam 升阶安息经

4、Tractus-Absolve  Domine  Jesu 耶稣经

5、Sequenz-Dies  irae 末日经

6、Offertorium-Domine  Hesu  Christe 奉献天主耶稣经

7、Sanctus 圣赞经

8、Agnus 羔羊经

9、Communio-Lux  aeterna 圣赞经

重要的安魂曲作曲家有：Palestrina、di Lasso、Cavalli Verdi、Jommelli，Hasse、Mozart、Berlioz、Draeseke、H.Shutz等。其歌词多以圣经为生，采用拉丁文发言。但，布拉姆斯Brahms会为其母作了一首最有名的德国安魂曲。莫扎特Mozart野味一陌生人作了一首安魂曲。恰为其最后之作品。亨德密特Hindemith作了一首全长63分钟的安魂曲，题为“为我所爱的人”。

请欣赏：  《羔羊经》 

十五、神剧（意文为Oratorio，德文为Oratorium）

神剧是以圣经故事为题材的一种音乐剧。随有角色，但无舞台上的布景、表演动作等。其长短也不一定，短的乐曲只有几章，长的乐曲则有长达几十章者。有独唱、合唱、重唱、以管弦乐伴奏。其创始人为一意大利的圣僧（F.Nevi 1515 — 1595）。

公元1600年E.de Cavalieri 作了一部神剧：《灵魂与肉体》（Rappresentazione di anima e di Corpo），才使神剧更为发扬。十八世纪时，由蒙特威尔第（Monteverdi），卡利西密（G.Carissimi）、亨德尔（Handel）等人之提倡，使神剧达到登峰造极的时代。又如海顿的四季（Die Jahreszeiten）、创世纪（Die Schopfung）、贝多芬的橄榄山（Christus am Olberg）以及门德尔松的圣保罗与伊利亚（Paulus und Elias）、李斯特的圣伊利莎白（Heiligen Elisabeth）等，都是伟大的神剧作品。近代较重要的神剧作曲家有：沃内卡（Honeggar 1892—1955）、德彪西与斯特拉文斯基等。卡尔沃尔夫（Carl Orff）的作品Carmina burana和Antigonae都可说是神剧的一种。

请欣赏：  《O fortuna》（Orff） 

十六、艺术歌曲（德文为Lied，法文为Chanson，英文为Art song） 

艺术歌曲在十九世纪起源于德国，用以区别民谣，是一种短小精致的独唱曲。歌词均为名家诗词，经作曲家的谱曲、配伴奏而成。其伴奏通常都极重要的地位，有独立演奏的价值。新的艺术歌曲形式是以大调于小调相互运用而产生，以二段曲式居多，为艺术歌曲最辉煌的时代。

“歌曲之王”舒伯特（Franz Schuert，1797 — 1828），在其三十一年的短短生命中，写下了一百多首伟大艺术歌曲。其它艺术歌曲之重要作曲家有：德国的舒曼、布拉姆斯、沃尔夫。挪威的葛里克。俄国的柴可夫斯基等人。我国近代也有许多艺术歌曲之作曲家，如黄自等人。

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